детская студия
имени Даниила
Хармса
имени Даниила
Хармса
Программа на каникулы для детей и подростков 8-15 лет
2-7 ЯНВАРЯ 2023
11:00 – 15:00 (МСК)
15 000
ГРАУНД Солянка рада сообщить — мы открываем первую в истории нашего сообщества программу для детей и подростков. «Мастерская имени Даниила Хармса» будет работать в новогодние каникулы (2 — 7 января). Программа посвящена истокам искусства начала XX века, а проводником в нашем образовательном путешествии послужит литературное произведение писателя, поэта и драматурга, основателя объединения ОБЭРИУ Даниила Хармса. Юных творцов 8-15 лет ждут ежедневные встречи с известными художниками, музыкантами, хореографами, архитекторами и режиссёрами для совместной работы над творческим проектом. Результатом проекта и недели, проведённой в Мастерской, станет театрализованный перформанс. Во время курса мы с разных точек зрения будем вместе исследовать экспериментальное творчество Хармса и других художников и писателей и сами ставить эксперименты со звуком, голосом, светом, благодаря которым дети и подростки смогут реализовать себя в роли декораторов, скульпторов, музыкантов и актёров. Неакадемические мастерские дадут возможность молодым людям раскрыть их творческий потенциал и научиться смотреть по-новому на вещи, которые, может, казались им обыденными и очевидными. Юных творцов ждёт море открытий и много новых знакомств.
Изучение основных понятий и аспектов искусства начала XX века.
Мы узнаем, кем был Даниил Хармс и что за движение ОБЭРИУ он создал, а также послушаем, почитаем и даже погадаем на стихах Хармса, Владимира Маяковского и Алексея Кручёных.
Узнаем, что такое рифма, ритм, а также познакомимся с понятием «заумь» — литературным феноменом эпохи русского футуризма; узнаем о находках и открытиях начала XX века, которые помогли звуку стать новой областью искусства.
Ребят ждёт встреча с композитором, музыкантом и звукорежиссёром, с которым они узнают, какое стихотворение можно прошагать, протанцевать или проиграть.
Мы узнаем, кем был Даниил Хармс и что за движение ОБЭРИУ он создал, а также послушаем, почитаем и даже погадаем на стихах Хармса, Владимира Маяковского и Алексея Кручёных.
Узнаем, что такое рифма, ритм, а также познакомимся с понятием «заумь» — литературным феноменом эпохи русского футуризма; узнаем о находках и открытиях начала XX века, которые помогли звуку стать новой областью искусства.
Ребят ждёт встреча с композитором, музыкантом и звукорежиссёром, с которым они узнают, какое стихотворение можно прошагать, протанцевать или проиграть.
Этапы программы
ДЕНЬ 1
Знакомство с истоками культуры самиздата.
Мы узнаем о неизданном журнале «Тапир» Даниила Хармса ( в котором, по словам автора, «сотрудничать может всякий человек, … но право приёма или отклонения материала принадлежит всецело одному Даниилу Ивановичу Хармсу»), о Ленинградском Чрезвычайно Интересном Журнале «ЧИЖ».
У нас будет своя однодневная лаборатория самиздата, в которой мы воссоздадим, по воспоминаниям главреда Нины Гернет, атмосферу редакции «ЧИЖа»: «Редакция была весёлая. Писатели и художники приходили, как домой, сидели весь день, рассказывали, читали, придумывали, устраивали литературные розыгрыши и мистификации».
Как появились малотиражные издания — зины, какими они были тогда и как они выглядят сейчас, об этом мы узнаем вместе с художником Настей Мухаметзяновой.
А после изучения тематики зинов и множества интересных историй вокруг самиздата, мы создадим собственный зин, который станет иллюстрированной историей и захватывающим путешествием в мир великого Даниила Хармса.
Мы узнаем о неизданном журнале «Тапир» Даниила Хармса ( в котором, по словам автора, «сотрудничать может всякий человек, … но право приёма или отклонения материала принадлежит всецело одному Даниилу Ивановичу Хармсу»), о Ленинградском Чрезвычайно Интересном Журнале «ЧИЖ».
У нас будет своя однодневная лаборатория самиздата, в которой мы воссоздадим, по воспоминаниям главреда Нины Гернет, атмосферу редакции «ЧИЖа»: «Редакция была весёлая. Писатели и художники приходили, как домой, сидели весь день, рассказывали, читали, придумывали, устраивали литературные розыгрыши и мистификации».
Как появились малотиражные издания — зины, какими они были тогда и как они выглядят сейчас, об этом мы узнаем вместе с художником Настей Мухаметзяновой.
А после изучения тематики зинов и множества интересных историй вокруг самиздата, мы создадим собственный зин, который станет иллюстрированной историей и захватывающим путешествием в мир великого Даниила Хармса.
ДЕНЬ 2
Театр был неотъемлемой частью творчества Даниила Хармса. В этот день ребят ждёт знакомство с театральной сценой с закулисной стороны.
Мы будем создавать декорации — примерять, клеить, шить сцене «наряд». Вести такие многозадачные мастерские будут одновременно два художника.
Мы будем создавать декорации — примерять, клеить, шить сцене «наряд». Вести такие многозадачные мастерские будут одновременно два художника.
ДЕНЬ 3
Тема дня — «Тайны скульптуры».
Молодых участников Мастерской ждёт знакомство с известной студией ДЭЗ №5. Во время посещения студии для ребят будет проведена экскурсия по выставке, где будут раскрыты тайны экспонатов и их создания — от идеи до воплощения.
Нас также ждёт мастерская по созданию масок-шляп от ведущей студии Натальи Налич, где мы создадим уникальные головные уборы как отражения индивидуальных идей каждого участника.
Молодых участников Мастерской ждёт знакомство с известной студией ДЭЗ №5. Во время посещения студии для ребят будет проведена экскурсия по выставке, где будут раскрыты тайны экспонатов и их создания — от идеи до воплощения.
Нас также ждёт мастерская по созданию масок-шляп от ведущей студии Натальи Налич, где мы создадим уникальные головные уборы как отражения индивидуальных идей каждого участника.
ДЕНЬ 4
«Оркестр, туш!» Пятый день мы посвятим музыке и движению. Нас ждёт создание музыкальных инструментов и сценические движения. Будем звучать, трещать, гудеть и топать. Создадим движение, аккомпанемент и звук в нашем театре. Дадим голос, прибавим громкости и включим движение в мир нашей постановки.
ДЕНЬ 5
Заключительный день посвящён постановке перформанса, над которым мы работали всю неделю. В план дня входят — постановка декораций, звука, света. А также — обсуждение всего, что мы успели узнать, изучить и попробовать за неделю работы Мастерской.
В этот день мы приглашаем всех близких людей наших участников посмотреть и принять участие в доброй финальной постановке.
В этот день мы приглашаем всех близких людей наших участников посмотреть и принять участие в доброй финальной постановке.
ДЕНЬ 6
До встречи
в Мастерской!
в Мастерской!
Кураторы нашей студии
Инженер-эколог, графический дизайнер, ведущая и создатель творческих образовательных программ для детей и подростков в Музее Москвы, школе Seasons of life, Музее Самоизоляции, в проектах «Скороходы», «Кукувайя», «Летучка», куратор проектной школы «Каскад», креативный продюсер детской и семейной программы «Выксы-фестиваля» (2021-2022 гг.) Создатель программы и куратор проекта «Партисипаторное проектирование» (школа г.Выкса), педагог в школе для детей с ОВЗ ГБОУ №1321 «Ковчег», создатель экологического проекта «Мох» по утилизации текстильных отходов, создатель и ведущая детских мастерских по изучению современного искусства «Манифест» и изучению архитектуры «Форма».
Галя Галеева
Инженер-эколог, графический дизайнер, ведущая и создатель творческих образовательных программ для детей и подростков в Музее Москвы, школе Seasons of life, Музее Самоизоляции, в проектах «Скороходы», «Кукувайя», «Летучка», куратор проектной школы «Каскад», креативный продюсер детской и семейной программы «Выксы-фестиваля» (2021-2022 гг.) Создатель программы и куратор проекта «Партисипаторное проектирование» (школа г.Выкса), педагог в школе для детей с ОВЗ ГБОУ №1321 «Ковчег», создатель экологического проекта «Мох» по утилизации текстильных отходов, создатель и ведущая детских мастерских по изучению современного искусства «Манифест» и изучению архитектуры «Форма».
Архитектор, окончила МАрхИ в 2006 г. (кафедра Градостроительства). Работала в архитектурном бюро «А-Б». С 2016 г. — преподаватель детской студии ДЭЗ №5.
Наталья Налич
Архитектор, окончила МАрхИ в 2006 г. (кафедра Градостроительства). Работала в архитектурном бюро «А-Б». С 2016г. — преподаватель детской студии ДЭЗ №5.
Композитор, музыкант, саунд-художник, звукорежиссер, музыкальный продюсер.
Делала саунд-дизайн для «умных колонок», музыкальное оформление для аудио-книг и подкастов, в том числе для проектов студии Либо/Либо и детского проекта Арзамас «Гусь Гусь». Участвует в театральных проектах. За музыкальное оформление спектакля «40» попала в шорт-лист «Золотой маски» в номинации «работа композитора».
Автор музыки к детским спектаклям «Я родился» (театр «Снарк»), «День рождения Ану» (театр «Около дома Станиславского»), Нае-умник (театр «Экспромт»). Создательница группы Kira Lao. Дебютный альбом проекта получил премию Сергея Курехина в номинации «Этномеханика». Образование: школа Родченко (мастерская медиа-арта Аристарха Чернышева и Алексея Шульгина), «Школа Маскелиаде», курс SoundArtist.ru
Делала саунд-дизайн для «умных колонок», музыкальное оформление для аудио-книг и подкастов, в том числе для проектов студии Либо/Либо и детского проекта Арзамас «Гусь Гусь». Участвует в театральных проектах. За музыкальное оформление спектакля «40» попала в шорт-лист «Золотой маски» в номинации «работа композитора».
Автор музыки к детским спектаклям «Я родился» (театр «Снарк»), «День рождения Ану» (театр «Около дома Станиславского»), Нае-умник (театр «Экспромт»). Создательница группы Kira Lao. Дебютный альбом проекта получил премию Сергея Курехина в номинации «Этномеханика». Образование: школа Родченко (мастерская медиа-арта Аристарха Чернышева и Алексея Шульгина), «Школа Маскелиаде», курс SoundArtist.ru
Кира Вайнштейн
Композитор, музыкант, саунд-художник, звукорежиссер, музыкальный продюсер.
Делала саунд-дизайн для «умных колонок», музыкальное оформление для аудио-книг и подкастов, в том числе для проектов студии Либо/Либо и детского проекта Арзамас «Гусь Гусь». Участвует в театральных проектах. За музыкальное оформление спектакля «40» попала в шорт-лист «Золотой маски» в номинации «работа композитора».
Автор музыки к детским спектаклям «Я родился» (театр «Снарк»), «День рождения Ану» (театр «Около дома Станиславского»), Нае-умник (театр «Экспромт»). Создательница группы Kira Lao. Дебютный альбом проекта получил премию Сергея Курехина в номинации «Этномеханика». Образование: школа Родченко (мастерская медиа-арта Аристарха Чернышева и Алексея Шульгина), «Школа Маскелиаде», курс SoundArtist.ru
Делала саунд-дизайн для «умных колонок», музыкальное оформление для аудио-книг и подкастов, в том числе для проектов студии Либо/Либо и детского проекта Арзамас «Гусь Гусь». Участвует в театральных проектах. За музыкальное оформление спектакля «40» попала в шорт-лист «Золотой маски» в номинации «работа композитора».
Автор музыки к детским спектаклям «Я родился» (театр «Снарк»), «День рождения Ану» (театр «Около дома Станиславского»), Нае-умник (театр «Экспромт»). Создательница группы Kira Lao. Дебютный альбом проекта получил премию Сергея Курехина в номинации «Этномеханика». Образование: школа Родченко (мастерская медиа-арта Аристарха Чернышева и Алексея Шульгина), «Школа Маскелиаде», курс SoundArtist.ru
Художник, композитор, саунд-дизайнер, практикует живопись, создание деревянных объектов, роспись, татуировку, анимацию, сценический дизайн. Участник музыкальной группы «МРТ». Линейный продюсер пилота анимационного сериала «Волк наоборот»,преподаватель короткой программы по истории искусств для подростков «Ребёнок так сможет» Высшей Школы Экономики (Школа Дизайна). Участник групповых художественных выставок совместно с проектом «Цех книги» (Галерея пространства «/8»), куратор выставки современного искусства «Замкнуто» в Галерее пространства «/8». Художник анимационного ролика для медиапроекта «Кто мы» и спектакля «Бабушка-Мороз» (ТЮЗ. г.Казань); саунд-дизайнер фильма-спектакля «Священный талисман» и социальных роликов для центра «Подсолнух»; композитор анимационных социальных роликов «История психиатрии», «Пандемия».
Настя Мухаметзянова
Настя
Мухаметзянова
Мухаметзянова
Художник, композитор, саунд-дизайнер, практикует живопись, создание деревянных объектов, роспись, татуировку, анимацию, сценический дизайн. Участник музыкальной группы «МРТ». Линейный продюсер пилота анимационного сериала «Волк наоборот»,преподаватель короткой программы по истории искусств для подростков «Ребёнок так сможет» Высшей Школы Экономики (Школа Дизайна). Участник групповых художественных выставок совместно с проектом «Цех книги» (Галерея пространства «/8»), куратор выставки современного искусства «Замкнуто» в Галерее пространства «/8». Художник анимационного ролика для медиапроекта «Кто мы» и спектакля «Бабушка-Мороз» (ТЮЗ. г.Казань); саунд-дизайнер фильма-спектакля «Священный талисман» и социальных роликов для центра «Подсолнух»; композитор анимационных социальных роликов «История психиатрии», «Пандемия».
Режиссёр-хореограф, педагог, танцовщица, магистр хореографического искусства. Основательница Платформы современного танца Bereg (г.Москва), экс-артистка современной труппы театра «Балет Москва» (2008-2018 гг.), приглашенный хореограф Центра творческих инициатив «Инклюзион» (г.Москва, г.Казань, г.Новосибирск). Художественный руководитель фестиваля спектаклей современного танца «Дети танцуют». Педагог по сценическому танцу в Российском институте театрального искусства (ГИТИС).
Александра Рудик
Александра
Рудик
Рудик
Режиссёр-хореограф, педагог, танцовщица, магистр хореографического искусства. Основательница Платформы современного танца Bereg (г.Москва), экс-артистка современной труппы театра «Балет Москва» (2008-2018 гг.), приглашенный хореограф Центра творческих инициатив «Инклюзион» (г.Москва, г.Казань, г.Новосибирск). Художественный руководитель фестиваля спектаклей современного танца «Дети танцуют». Педагог по сценическому танцу в Российском институте театрального искусства (ГИТИС).
Художница, работает в жанре «мультидисциплинарная абстракция» с инсталляцией, скульптурой, перформансом, живописью, рисунком, коллажем. Работы Маши Сомик — про любовь, красоту и радость в мире, про поиск простых форм и любование яркими, открытыми цветами. Основной концепт — это то, что его нет, художница против концептуализма и слов, а, в первую очередь, за визуальную составляющую и впечатления, за материал, форму, цвет и чувства. Искусство для неё — это про проживание/переживание, изучение себя, расширение себя, выход из зоны комфорта.
Маша Сомик
Художница, работает в жанре «мультидисциплинарная абстракция» с инсталляцией, скульптурой, перформансом, живописью, рисунком, коллажем. Работы Маши Сомик — про любовь, красоту и радость в мире, про поиск простых форм и любование яркими, открытыми цветами. Основной концепт — это то, что его нет, художница против концептуализма и слов, а, в первую очередь, за визуальную составляющую и впечатления, за материал, форму, цвет и чувства. Искусство для неё — это про проживание/переживание, изучение себя, расширение себя, выход из зоны комфорта.
До встречи
в Мастерской!
в Мастерской!
До встречи в Мастерской!
Click to order