Художник, куратор и дизайнер более чем ста выставочных, перформативных и театральных проектов, осуществленных за последние 10 лет в России и за рубежом. С 2016 года — куратор галерей-мастерских ГРАУНД, входящих в объединение «Выставочные залы Москвы». С декабря 2018 года директор галереи-мастерской «ГРАУНД Солянка». Катя Бочавар выступает в роли сценографа в театральных постановках, автора, режиссера и сценографа перформансов. Как художник регулярно выставляется в России и за рубежом. Кураторская деятельность Кати Бочавар сочетает стремление художника к междисциплинарности, склонность к коллаборации с другими авторами и подход «здесь и сейчас», который и дал название выдвигаемому на соискание премии выставочному проекту.

Московская певица, поэтесса и художник, автор большого количества музыкальных перформансов, среди которых наибольшую популярность приобрели — работа с советским песенным наследием и сюрреалистические истории о животных.

С детских лет Варя получает музыкальное и художественное образование. Была голосом хора юношеского Ансамбля Песни и Танца им. В. Локтева, с которым гастролировала в странах Европы и бывшего СССР. Окончила художественно-промышленную академию им С.Г. Строганова по специальности «Промышленный дизайн», однако, в дальнейшем, основным ее медиумом стал собственный голос. В 2010 году Варя создала дуэт «Быстроходная ондатра», который трансформировался позже в сольный проект Lisokot. Lisokot выступала в множестве городов по всему миру, а также на фестивалях RomaEuropa в Италии и Outline в Москве, «Архстояние» 2014-2015, Manifesta 10 в Петербурге и в основном проекте Пятой Московской биеннале современного искусства.

Художник, иллюстратор, керамист.
Закончила Российскую Академию Театрального Искусства по специальности «художник-сценограф».
Участвует в выставках с 2007 года.
Живёт и работает в Москве.

Мультидисциплинарный художник и куратор. Художественные практики Бартенева распространяются на перформанс и графику, тотальные инсталляции, керамику, театр и многое другое. Работы Андрея Бартенева выставляются в крупнейших музеях современного искусства по всему миру и находятся в частных и музейных коллекциях.

Междисциплинарный художник, работает с керамикой, фотографией, живописью и апсайклингом. Живёт и работает в Москве.

Начав с самостоятельного изучения фотографии в 2016 г., Борис Макаров получил профессиональное образование, окончив программы в Школе Фотографии Fineart и Московской художественной Школы Фотографии и Мультимедиа имени Родченко (2017–2019 гг.)


Избранные выставочные проекты: персональная выставка «Выставка артефактов без зрителей», Фазотрон-НИИР, Москва (2021); персональная выставка «Борис Макаров» Школа фотографии Fineart, Москва (2021); групповые выставки: «Демиург куёт свою судьбу», Любовь24. 3rdfloor gallery, Москва (2022), «Нулевая отметка», Галерея K320, Москва (2022); «Is it better to be separate?», Заброшенная церковь, Авдиму (2021), «Бархатное Затмение», Bizar, галерея Муха, Москва (2021).

Междисциплинарный художник и куратор. Родилась на Камчатке. Окончила Абрамцевское художественно-промышленное училище. С 1994 года участвует в групповых выставочных проектах в России и за рубежом. С 2000 года почти ежегодно проводит свои персональные выставки. Участница Московской международной биеннале современного искусства и многих других международных проектов. Член союза художников. Живёт и работает в Санкт-Петербурге.

Московский художник с международным именем. Яркий и запоминающийся стиль, призванный передать доброту и тепло, которое поднимает настроение и переносит в особую атмосферу радости серые будни. Работы Манихина отражают идеальный сказочный мир художника, в котором он хотел бы остаться навсегда.

Манихин создает иллюзорную действительность, в котором переплетаются предметы из совершенно разных миров. Они находят общие интересы с художником — русалки могут общаться с дельфинами, красивый далматин ездит с подружкой в розовом кабриолете, девушка курит кальян с крокодилом в ванной. Этот гротеск, вместе с большой любовью к красоте женщин, лежит в основе художественного стиля Манихина.

Получив образование в одной из старейших художественных школ Москвы, Роман Манихин начал свою карьеру с работ по иллюстрации к книгам. Это отражено в технике художника, который, как и в опыте графического дизайна, продолжает мыслить яркими красками, многослойностью, акцентом на фигурах, но делает это классическим способом — маслом и холстом. Манихину удается добиться невероятно яркого контраста цветов и форм благодаря особой технике работы с масляными красками. Используя методы репрезентации фовизма, художник развивает принципы и эффекты картин, появившихся в начале двадцатого века.

Художник и автор комиксов и графических рассказов. Родилась и училась в Петербурге, живёт и работает в Нью Йорке. Даша – автор проекта Real Time in Ink (realtimeink.com, @realtimeinink), и большая энтузиастка ризо печати.

Художник, куратор. Автор трёх персональных выставок, последняя "36/11" была представлена в 2017 году в Музее прикладного искусства при Академии Штиглица. Куратор в арт-пространстве Склад 17, в Санкт-Петербурге. Родилась в Ленинграде в 1981 году. В 2004-м защитила диплом кафедры Художественного текстиля, в Академии Штиглица. С 2006 по 2019 год преподавала в Академии Штиглица. Живёт и работает в Санкт-Петербурге. С 2005-го участвует в российских и международных выставках и симпозиумах. С 2016 года активно занимается кураторской деятельностью.

В Санкт-Петербурге её работы были представлены в групповых выставках в Государственном Русском музее, ЦВЗ Манеж, в арт-пространствах Санкт-Петербурга, Севкабель, ДК Громов и многих других. Работы Александры находятся в частных коллекциях в России, Латвии, Франции, США, в музейных коллекциях Музея Фарфора (Рига, Латвия), в постоянной экспозиции замка Звартава (резиденция Союза Художников Латвии, г. Гауена).

Из последних независимых проектов, важными кураторскими работами Александра считает проект (серия инсталляций и серия перформансов) «Круг Интерпретаций» (художники Колесник А., Мартыненко А.) в студии «Непокорённые», две групповые выставки «Обычные вещи» в арт-пространстве ДК Громов и «Зимняя рассада. Выбор селекционера» для зимнего сезона Benua art Garden, 2019-2020 году.

Петербургская художница. В 1984 закончила ЛВХПУ им В. И. Мухиной по специальности «керамика и стекло». Участница объединения «Я люблю тебя, жизнь!». После распада объединения продолжила смелые эксперименты с формами и медиумами.